18 марта 2008 года во Всероссийской академии внешней торговли Внешторгклуб провел творческий вечер художника и кутюрье Вячеслава Зайцева. В творческой судьбе каждого по-настоящему талантливого человека немало парадоксов. Есть они и у Славы Зайцева. Главный из них, может быть, заключается в следующем. В прежние времена, когда Зайцев только становился знаменитым, о нем знали все, но мало кому удавалось увидеть вещи из его коллекций. Сейчас их видят все, но мало кто может позволить себе купить эти сверхдорогие наряды. В очередной раз Внешторгклуб обращается к теме влияния моды на культуру современного делового сообщества, к теме воздействия моды, как искусства, на формирование личности.
«Мне несказанно повезло, что в начале своего сознательного пути я определился, слава Богу, к чему стремиться, кем я должен быть. Благодаренью божьему, я нашел смысл жизни в поисках Гармонии и Совершенства средствами Высочайшего искусства одежды, искусства живописи и графики, фотографии… в жизни, поэзии. Вся моя жизнь - это любовь к окружающему миру и людям, живущим в нем. Это и погружение в мир искусства ушедших цивилизаций, это и путешествие по странам и континентам, знакомство с которыми завораживает и открывает новые перспективы при реализации накопленных впечатлений, стимулирует творческие процессы»
Творческая судьба
Путь Зайцева в высокую моду был достаточно прямолинеен. Он родился в Иваново, городе, где основным производством являются ткацкие фабрики. В 1956 году он заканчивает Московский текстильный институт, а в 1965 году становится главным дизайнером Всесоюзного дома моделей одежды. Уже тогда Зайцева стали называть дизайнером, который разрабатывает свои модели для богатых и власть предержащих. Действительно, среди его клиентов были жены кремлевских руководителей, выдающихся артистов, дипломатов и других важных лиц. А позже Зайцев удостоился звания личного дизайнера, друга и советника Раисы Максимовны Горбачевой. Во время презентаций его уже представляли коротко и по-западному — Слава Зайцев, а благодаря своим связям с 1987 года он получил возможность открыть собственный Дом моделей на проспекте Мира в Москве. Однако существует старая истина — связи решают многое, но не все. Слава Зайцев добился успеха прежде всего потому, что он безусловно талантливый художник. Он начал с того, что досконально изучил западную моду и выразил свое отношение к ней, создав коллекцию на русские мотивы с использованием современной европейской технологии. После ее блистательной премьеры в Париже Зайцева прозвали «Красным Диором». Сам Зайцев считает себя приверженцем классической моды и называет стиль своих моделей «ренессансом русской моды». Действительно, в его коллекциях экстравагантность и необычность проявляются не столько в покрое одежды, сколько в необычном сочетании длины и красок. Даже музыку для сопровождения показов Зайцев ищет по всему миру. Для коллекции 1995 года он нашел ее в Париже. Наибольшее впечатление на публику произвели вечерние платья и подвенечные наряды для невест, а также «готические» головные уборы, напоминающие колпачки солистов группы «Pet Shop Boys». Сам мэтр появился перед зрителями в белоснежном удлиненном пиджаке с ярко-красным платком в нагрудном кармане.
Зайцев убежден, что в конце XX века наступила своеобразная ностальгия по прошлому, поэтому мода лишь четче обозначила эту тенденцию. Впрочем, головные уборы Зайцева всегда представляли странную смесь нескольких стилей, так что о чистоте идеи здесь говорить не приходится. Выставки-показы своих коллекций Зайцев организует достаточно регулярно, прежде всего в министерстве легкой промышленности, где официально состоит в штате. Последний показ мужской и женской одежды класса «люкс» сезона «осень-зима-97» прошел под экстравагантным названием «Как молоды мы будем». Здесь модельер несколько отошел от присущей ему манеры моделирования одежды, отказавшись от огромных подложенных плеч и обилия украшений. Зато теперь он увлекся другой деталью женской одежды — буфами, которые можно считать личным пристрастием художника, равно как и неизменный контрастный платок в карманах его пиджаков. Публика была просто поражена авторской фантазией художника, цветовая гамма его моделей была представлена во всех мыслимых и немыслимых сочетаниях. Кроме того, присутствовали роскошные цикламенового цвета пиджаки с маленькими шлицами на спине и со скошенной линией борта, с запахом на одну пуговицу. Показ сопровождали мелодии, подготовленные диск-жокеями радио «Ностальжи», в исполнении Тома Джонса, Сальватора Адамо, Энгельберта Хампердинка. Зайцев и сам предпочитает носить костюмы, сшитые в его Доме моделей. Он не боится эпатировать публику и даже кажется иногда несколько амбициозным. Так, в одной из передач телевизионной программы «Бомонд» он заявил ее ведущему Матвею Ганапольскому: «Но Вы согласитесь со мной, что я удивительный художник?» В подобном самоутверждении, которое, может быть, звучит несколько нескромно, тем не менее есть немалая доля истины: ведь Зайцев кроме одежды создал модели обуви, ювелирных изделий, кухонной посуды и мебели. Для него, кажется, нет ничего невозможного. Как-то он поделился с журналистами своей мечтой — разработать дизайн часов. И можно не сомневаться, что они будут такими же необычными и оригинальными, как и все, что делает Слава Зайцев. Правда, останавливает его лишь одно: трудно найти фабрику, где их будут выпускать.
Теперь по лицензиям Зайцева продают модели в США и других странах, а когда-то он стал первым советским модельером, который начал участвовать в международных демонстрациях моды. Увлечением и одновременно страстью дизайнера являются занятия живописью в стиле кубизма. Кроме того, свой богатый опыт он передает, общаясь со своими студентами в профессиональных учебных заведениях России, где готовят модельеров. Зайцев-младший работает в отцовском Доме моделей и как бы не торопится взрослеть. Даже на презентации новых коллекций он может появиться в костюме рокера, что, впрочем, мало кого удивляет. Их постоянные участники уже давно знают, что его любимым развлечением являются гонки и он часто выступает в качестве судьи на московских «Гонках на выживание».
Персональные проекты кутюрье, дизайнера, художника, продюсера Вячеслава Михайловича Зайцева
Конкурс «имени Надежды Ламановой» - это смотр молодых, жаждущих признания, жаждущих поделиться своими откровениями художников, специалистов индустрии мод. В числе лауреатов конкурса за 12 лет его существования были известные сегодня в нашей стране и за рубежом Михаил Пантелеев, Андрей Шаров, Юлия Далакян, Олег Бирюков, Владимир Зубец, Ирина Корнева, Юлия Николаева, Светлана Французова, Ольга Ромина, Маша Шароева, Юлия Синдревич, Сабина Горелик и многие другие состоявшиеся мастера.
Конкурс «Золотая игла» - международный конкурс детей, школьников, создающих одежду по своим эскизам, под руководством педагогов, которые являются наставниками, проводниками новых идей в области моды и новых технологий для своих подопечных. Конкурс Театров мод «Золотая игла» проходит под моим патронажем с конца 90-х годов 20 века.
Конкурс «Золотая игла» - это праздник, триумф детских театров мод, которые каждый год, по ранее предложенной тематической программе. Являют на заключительном этапе, проходящем на сцене театра мод в Доме Моды на Проспекте Мира 21 – высочайшее мастерство своего рукотворчества.
Театр Мод – созданный в Доме Моды «Slava Zaitsev» в начале 80-х годов 20 века – был логическим завершением творческого процесса моделирования одежды. Средствами пластики, слегка обозначенный драматизм, тщательно отобранного музыкального сопровождения с небольшими комментариями – воссозданный образ, творческий замысел художника предоставляющего свою коллекцию моделей одежды.
Дом моды на Проспекте мира 21 - был открыт в 1982 году. На сегодняшний день в Доме Моды помимо основной его деятельности - создание одежды по индивидуальным образам, существует ряд вспомогательных объектов, направленных на расширение возможностей, это организации:
- открыт большой салон- магазин, где предоставлены образцы одежды в ограниченных размерных данных от 44-до 50 р. (женские) и мужские (50-54), на базе которых можно заказать понравившиеся, если нет возможности купить.
- открыт Демзал (традиционный зал, где проходят показы новых коллекций одежды при участии высокопрофессиональных актеров и моделей Театра Моды и Агентства «Slava Zaitsev». В том же зале за 20 с лишним лет существования проходят показы Славы Зайцева, Егора Зайцева, коллег из Франции, Италии, Югославии, Южной Кореи, стран ближнего зарубежья. А так же ежегодный Конкурс им.Надежды Ламановой, Фестивали Детских Театров Моды «Золотая Игла», дипломные иллюстрации образцов моделей одежды выпускников «Лаборатории Моды»
- работает Ателье Haute Couture - салон по приему индивидуальных заказов из тканей клиента или из высококачественных тканей Франции, Италии, Испании, Германии и других стран, а так же лучших тканей российских предприятий. В Доме Моды успешно работает косметический кабинет, парикмахерская, бар, Школа агентства моделей «Slava Zaitsev», «Лаборатория Моды», галерея живописи, костюма «Slava Zaitsev-Экзерсис».
Мы хорошо знаем Славу Зайцева как модельера с мировым именем, первым, из наших соотечественников поручившим в 1988 году все знаки признания «равного среди равных» - право показа своих моделей в Неделях Высокой Моды от Мезон де Кутюр в Париже, модель и диплом Почетного гражданина Парижа. К сожалению, мы знаем значительно меньше о станковом искусстве Славы Зайцева. Между тем, станковые произведения Славы Зайцева находятся в Государственной Третьяковской галерее в Москве и за рубежом в музее Прадо в Мадриде и в Галерее современного искусства в Варшаве, а так же в многочисленных частных коллекциях.
Живопись и графика Славы Зайцева такая же органичная и полноценная часть его творчества, как и ведущая область труда художника – мода. Еще в годы студенчества, уделяя серьезное внимание развитию навыка в живописи и рисунке, он с предельной четкостью сформулировал свою задачу – «добиться того, что бы мысль завладела рукой». Ни в живописи не в графике Славы Зайцева нет сюжета в общепринятом смысле: жизнь в ее внешних проявлениях, доступная наблюдению, не находит отражения в его произведениях. Происходит это, по всей вероятности, потому что, будучи модельером, Слава Зайцев, слишком много знает о жизни и людях. Именно ему принадлежит высказывание – «моя муза – толпа».
«Экзерсис» - постоянно действующая и периодически обновляемая выставка произведений художника в его студии в Москве. В ее состав в основном входят, в основном, живописные работы последних нескольких лет, выполненные масляной постелью, - материалом, особенно привлекающем сейчас автора. Все, что создается, находит свое место в экспозиции, затем расходится по музеям, выставкам, коллекциям.
Фотоматериалы публикации
